《西遊記》內容：第一部分（一至七回）為孫悟空出世、在花果山，到大鬧天宮及失敗，是序幕。第二部分（八至十二回）主要交代取經的緣由，承上而啟下。第三部分（十三至一百回）寫西行取經的過程，是主體。思想內容：首先，作家主觀上想通過塑造孫悟空的藝術形象來宣揚“明心見性”，維護封建社會的正常秩序，但客觀上倒是張揚了人的自我價值和對於人性美的追求。其次，呼喚有個性、有理想、有能力的人性美。孫悟空便是象征。另外，作為一部積累型的長篇小說，其整體內涵是十分豐富的。有總體性的寓意，也有局部性的象征：對天宮、地府、西天等神權機構和西行途中人間國度的描寫，都形象地影射現實中皇權統治的種種醜惡；取經路上形形色色的妖魔，雖總體象征“修心”過程的種種障礙，局部上顯然還是現實社會地方惡勢力的影子；上界神佛與下界妖魔的相互勾結、殘害生靈，正是現實社會中統治階級上下一體沆瀣一氣欺壓百姓的一種變形寫照。
    孫悟空形象：孫悟空形象是《西》中塑造得最成功的形象。在他身上寄托了作者的熱情和希望，同時也打上了明代中葉鮮明的時代印記。1有特殊才能，72變的非凡本領。2美好的品德。藐視權威，要求平等，反抗束縛，追求自由和個性解放的叛逆精神，是孫悟空最突出的性格特征。他嫉惡如仇、不畏強暴、勇於和善於鬥爭，及見義勇為、聰明機警、正直無私、堅定樂觀等性格在為眾生而奮鬥的過程中得到充分的展現和完善。3思想先進，敢於鬥爭而且善於鬥爭。認為玉皇大帝為首的天宮都是無能之輩，所以“大鬧天宮”，但他鬧並非體現不應該有天宮、玉帝，而是因為這些人昏庸無能，所以本質上，“鬧”是因為自己有能力且提出“皇帝輪流做今年到我家”，掃除天宮，並非要滅仙滅佛，而是要自己成仙成佛，這說明反抗的不徹底。孫悟空是一個有奇才而不被重用，想祛邪除惡而沒有用武之地，但他不徹底地否定舊秩序，同時心高氣傲、自命不凡又安分守己，這是其形象所存在的局限性。
    意義：作者身在明朝中葉，對黑暗的明王朝不滿，但自己又深感無力改變之，所以希望“奇才”問世，孫正是作者掃除黑暗，清掃腐朽的理想人物，身上寄托著作者祛邪除惡的美好理想和願望，也表現作者對現實的強烈不滿。之所以孫不徹底否定舊秩序，是因為吳承恩本身思想不可能與封建專製聯係起來，作者要求的是澄清黑暗的改革，而不是推翻舊製度的革命。
    《西遊記》藝術成就：特點：1《西》是奇幻和真實的結合之作。用超凡想象和極度誇張，創造了一個光怪陸離神奇瑰麗的神話世界，使全書從環境到人物、到情節都充溢著濃烈的浪漫主義色彩。盡管天馬行空，但仍以現實生活為基礎，在恢奇的幻想背後，隱現出人們征服自然、戰勝敵人的企盼。2創作筆法上，運用多重遊戲和諷刺之筆。對描寫的對象、當時社會的形形色色，常以幽默的筆調進行諷刺。3結構上采用由一條主線穿插，且各部分相互獨立的珍珠式結構形式。4人物形象塑造栩栩如生。開始打破人物性格單一的傾向，主義多角度，多色調塑造人物。其最顯著的特點是“使神魔皆有人情，精魅亦通世故”就是將動物的形態、神魔的法力和人的一直精神三者有機地融為一體。三者的和諧同意，便產生了形貌各異、個性獨特而又栩栩如生的藝術形象。如孫悟空是猴精，所以他形態上像猴子，這是他的動物特征；他善於變化，能翻十萬八千裏的斤鬥雲，能識破一切妖魔，這是他的神仙本領；他又具有人間英雄的品格，如大公無私，勇猛機智、愛出風頭等，這些又是人的精神品格。5影響：產生了一批為神仙立傳的小說；曆史和神話故事的融合；浪漫主義手法的繼承和發揚；孫悟空形象成為世界公民。
    《金瓶梅》思想內容：1由一家而寫及天下國家。從西門“一家”寫及“天下國家”。尤其揭示出晚明農本勢力沒落、資本勢力崛起時，去樸尚華的城市風尚，拜金享樂的人生追求；趨炎附勢的價值取向。從暴露社會矛盾到剖視扭曲的人性。通過西門慶的醜惡行徑，深刻暴露當時政治腐敗、社會黑暗。通過西門慶縱欲亡身和金、瓶、梅們貪淫喪命，冷峻剖視人欲貪求造成的人性扭曲、人生毀滅。2悲劇意義在於通過西門慶、陳經濟的命運深刻表現了16世紀中國商人的悲劇。通過金瓶梅三大淫婦的毀滅，生動反映了晚期時期人欲放縱的悲劇。3書中大量露骨的性描寫，雖對寫人敘事不無作用，也從側麵反映了時代風潮，但對讀者心靈的腐蝕很大。
    《金瓶梅》的社會意義：《金瓶梅》是明代中葉以後社會現實生活的寫照，它的主要社會意義有：
    一．從西門慶形象看金錢的巨大能量1小說內容中所反映的在金錢與權力的交易中，金錢對政治的侵蝕甚至是決定的作用，這兩點，正是明代後期“好貨”和“好色”兩種社會思潮的畸形反映。如中心人物西門慶是一個也官也商的惡霸豪富，他勾結官府、魚肉鄉民。謀害武大郎，迎娶潘金蓮，事發後，隻稍稍加以打點便安然無事。2由於金錢的力量，使得封建的門第和禮教在金錢的衝擊下瓦解。如王三官拜西門慶為義夫，其母竟在掛著“節義堂”匾額的屋子裏與西門慶通奸，貴族婦女也投向了市井流氓的懷抱。3封建社會強大的慣力，使新興商人缺乏商業方麵的開拓和進取精神。如西門慶不是把自己的資本升值，而是主要用在賄賂官府，鞏固自己的政治地位和勢力和用於荒淫無度的生活消費。
    二．女性世界的社會悲劇。以潘金蓮、李瓶兒、龐春梅為代表的西門慶家族的女性群，她們一方麵受到社會新思潮的衝擊，表現出對傳統道德而後名節的淡漠，而對情欲、物欲和肉欲則充滿了渴望。她們的存在和追求不無合理性和進步意義。由於封建道德倫理的根深蒂固，更由於她們活動空間的狹小，這些合理性和進步意義被局限與自己所能活動的範圍內，而對她們來說，家族中最大的追求就是得到丈夫的寵愛。
    三．世態炎涼的醜劇。小說通過西門慶家族的興衰，深刻地暴露了當時世情的虛偽、冷酷和整個社會的利己主義本質。《金瓶梅》是以西門慶一家的興衰榮枯為主要線索的，其中西門慶生子和加官是他興盛的頂點，當時他家門庭若市，等到他人亡勢孤，世情的冷酷便立即顯示出來。
    局限性：關於“性愛”的描寫。
    《金瓶梅》藝術成就：《金瓶梅》是中國小說史上第一部文人獨創的小說，屬於世情小說，它是對小說家小說的發展。它古代小說的發展作出了曆史性的貢獻，是中國古代白話小說藝術發展的裏程碑。
    一、《金》是第一部由文人獨立創作的長篇小說，也是第一部以照現實生活為題材的小說。小說描繪了生活中最平常的人、境、事，使全書滲透著“俗”的色彩。標誌著中國小說的描寫對象從神魔開始走向市人，從而體現出文學向“人”自身的靠近和向文學本位的複歸。二、第一部人物由類型化向典型化轉變的小說。《金瓶梅》以人物性格為中心組織情節，改變了人物的單一色調，開始走向人物性格的複雜性。出現了許多多色調的、立體的“圓形人物”。如潘金蓮既狠毒、淫蕩，又聰明、美貌等。三、小說的結構由原來的線形結構向網狀結構轉變。以西門慶這個暴發戶家庭為主線，其家庭的小社會又與市井商場官府等大社會橫向相連，形成了一種縱橫交叉的網狀結構，寫出從官場社會的黑暗到市井社會的糜爛，精確地描繪出一個醜惡的世界。四、口語化的市井語言。完全口語化采用市井語言，包括大量的俗語、諺語、歇後語等。人物的語言充滿個性化。五、開創了新的小說類型——才子佳人式小說和譴責小說兩大流派。
    試述《金瓶梅》對中國小說發展的貢獻
    《金瓶梅》是中國小說史上第一部文人獨創的小說，屬於世情小說，它是對小說家小說的發展。它古代小說的發展作出了曆史性的貢獻，是中國古代小說藝術發展的裏程碑。
    一．小說描繪了生活中最平常的人、境、事，使全書滲透著“俗”的色彩。標誌著中國小說的描寫對象從神魔開始走向市人，從而體現出文學向“人”自身的靠近和向文學本位的複歸。
    二．審美取向的趣味變異。
    1．《金瓶梅》把審美觸角伸向了人世間醜惡的一麵。它以西門慶這個暴發戶家庭為中心，寫出從官場社會的黑暗到市井社會的糜爛，精確地描繪出一個醜惡的世界。
    2．《金瓶梅》是以社會的醜作為作品的題材。作者把對社會中的醜進行挖掘提煉並加以概括而上升為藝術的美作為自己的藝術目標。
    四．從類型化人物到性格化人物。《金瓶梅》改變了人物的單一色調，基本上實現了從類型化人物向性格化人物的轉變。出現了許多多色調的、立體的“圓形人物”。如潘金蓮既狠毒、淫蕩，又聰明、美貌等。
    五．口語化的市井語言。完全口語化采用市井語言，包括大量的俗語、諺語、歇後語等。人物的語言充滿個性化。
    三言：一．《三言》是明代作家馮夢龍編撰的三部擬話本小說集的總稱，包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。其中包括作者整理的宋元話本，其餘為明代作品，包括馮夢龍本人的作品。二．《三言》主要描寫的是市民生活的生動畫麵，即將普通市民及其生活作為自己的主要表現對象。主要表現的思想有：1對“重農抑商”傳統觀念的反動。2以個性自由為基礎的愛情觀念。3市民眼中的社會黑暗麵。三．藝術上追求“雅俗共賞”。四主要內容有：歌頌真摯的愛情婚姻：尊重女性：《賣油郎獨占花魁》，痛斥負心：《杜十娘怒沉百寶箱》，寬容失節：《蔣興哥重會珍珠衫》，禮順人情：《喬太守亂點鴛鴦譜》；揭露統治集團內部的鬥爭，如《沈小霞相會出師表》寫忠言直諫的沈鏈同嚴蒿父子及黨羽的鬥爭，《灌園叟晚逢仙女》寫受欺淩的莊稼漢仰杖花神之力懲治惡霸的故事；讚頌友誼，譴責背信棄義的行為，如《施潤澤灘闕遇友》、《桂員外窮途懺悔》。
    二拍：《二拍》是明代作家淩蒙初擬話本小說集《拍案驚奇》和《二刻拍案驚奇》的合稱。一《二拍》的內容大致包括以下幾個方麵：1經商題材的時代特色2愛情題材的新突破3超前的社會批判精神。（反映出明中葉後由於資本主義的萌芽所帶來的經商熱、重商熱的社會思潮，對後人認識明代社會提供了曆史素材；對明中葉以來倡真情、反禮教思想的繼承發揚，同時也是對日益強烈的市民思想、市民趣味的反映）二．《二拍》的出現是擬話本小說在體製上定型的標誌，它對擬話本小說體製的貢獻主要表現在以下幾個方麵：1《二拍》中的頭回在思想內容上與正文取得了統一。《二拍》中頭回成了擬話本小說的有機組成部分，對於正話的主題起著闡釋、反襯、模擬的作用。2在韻語的使用上，自創詩詞韻語。3《二拍》中對人物性格刻畫的考究，對細節真實的追求，都表現出文人個人創作的鮮明文學風格。
    《三言》體現馮夢龍文學思想的方麵：馮夢龍受到明末先進思潮代表人物很大影響，是明末宣傳進步的社會文學思潮的健將之一。在《三言》中體現了他的一些文學思想：1尚“真”主“情”的文學思想。“情”指的是“男女之情”，“情”與代表封建社會意誌的“理”相對峙和抗衡。2“適俗”的思想。即“通俗易懂”。3從時代發展、文學進化的角度闡述通俗文學。
    《三言》的藝術特點：由於擬話本的性質與話本有了很大的區別，所以在藝術是也呈現出新的追求。《三言》是比宋元話本雅，而比文人傳奇小說俗的新型通俗小說形態，具有“雅俗共賞”的藝術追求。其具體手法是：1情節曲折，故事性強。其情節結構或是單線式的縱向發展，故事脈絡分明。2在情節發展中塑造人物，善惡分明，性格突出。人情世態的描繪豐富，內心刻畫細膩。如杜十娘等。即使是同一類型，也很少雷同。其主要方法有：一是將人物放在激烈的矛盾衝突中，二是通過富裕個性化的語言和動作，三是心理描寫，四是白描手法，五是運用對比。3語言口語化，樸實自然，體現其雅俗共賞的特征。小說基本上使用的是通俗曉暢的白話，也摻雜文言，或半文半白，顯得比較典雅而又不失其通俗。
    洪昇《長生殿》思想內容：作者一方麵通過對李楊愛情的描寫，歌頌了堅貞不渝的愛情理想，在政治和愛情的對立中，人情人性勝過一切，皇帝也不例外，這樣就剝下了皇帝神聖的外衣，把他作為一個普通人來描寫，讚揚了愛情肯定了人情。另一方麵又聯係李楊愛情的發展，描寫了安史之亂前後廣闊的社會背景。因為此處愛情具有特殊性，是帝王之愛，所以給國家和民族帶來了深重的災難，寄托了作者的愛國思想。
    楊貴妃形象：作者突破了女人傾國，女人禍水的封建曆史觀的樊籬，站在客觀立場，肯定她作為一個封建社會的女子對愛情的要求，把她塑造成一個完整統一的，具有鮮明性格的形象。1美麗聰慧。從《春睡》《質譜》可以看出。2對愛情熱烈而忠貞。《定情》《密誓》3勇擔責任《埋玉》4在爭寵時體現出來的驕縱嫉妒是其對自身愛情和地位的捍衛。情深妒亦真。5羽化後，自我反悔反省。其愛情過多關注自身感受，而忽略了情對政治的影響。
    《長生殿》藝術成就：《長》是精雕細刻的藝術珍品，不論唱詞、曲調還是說白，都盡可能的完美，這在中國戲劇作品裏是罕見的。1濃鬱的抒情氛圍的營造。作者把現實主義和浪漫主義有機地結合起來，把愛情生活的描寫同政治鬥爭的描寫結合起來，很好地表現了其創作意圖。2構思巧妙，結構緊湊。作者不僅在場次方麵煞費苦心，並且以李楊愛情為經線，以社會政治的演變為緯線來結構全劇，而愛情生活又以釵盒為經，盟言為緯編織起來，構成了一個宏大而又精巧的結構。場麵壯麗，情節曲折，悲歡離合，錯綜參差，冷熱相間，有張有弛。3語言清麗流暢，音律穩稱，充滿詩意，善於糅合前人詩詞，文詞曲律兩擅其美。4情節生動豐富，善於通過人物言行和心理活動的細膩描寫塑造人物性格，在思想和藝術上達到較高程度的統一。5角色搭配得當。前一折的主要角色與後一折的主要角色不重複。
    《桃花扇》主題：借離合之情，抒興亡之感。概括了從明亡前夕到福王政權垮台這一時期政治舞台上的重大政治鬥爭和軍事鬥爭。以複社文人侯方域和秦淮名妓李香君的悲歡離合的愛情故事為主線，以複社文人和閹黨餘孽之間的鬥爭為主要衝突，展示了明末社會的廣闊曆史畫麵。劇本反映了當時民族的、階級的和統治階級內部的複雜尖銳的矛盾，揭示了南明王朝必然滅亡的命運。在揭露南明統治階級腐朽同時，表達了對李香君、柳敬亭、蘇昆生等歌妓藝人的同情和崇敬。曲折表現了作家的民族意識。總之，全劇融入作者吊明與忠清、仕與隱、儒與道、救世與遁世的多重思想內涵，鑄寫了一部曆史悲劇，一部痛史，一部交合了“情人淚”和“烈士血”的藝術傑作。
    李香君形象：是南京有名的歌妓，但品質高尚。她的愛情與政治緊密聯係，她愛侯方域是因為侯是複社的盟主，有恢複明朝的宏願，所以，她的愛是對正義的愛，是政治基礎相一致的愛，明滅之後還愛侯方域，是因為侯不願與奸臣同流合汙。所以李香君對侯方域的愛不是個人之情而是政治之情。這與以前的小說戲劇是完全不同的。《卻奩》重點表現了李的愛國思想和民族氣節，是中國文學史上又一光彩照人的女性形象。
    侯方域形象：是個線索人物。作者基本上把他作為一個正麵人物來寫。因為他曾主盟複社，想複興明朝，在南明期間也沒有和馬士英、阮大铖同流合汙。但他也有弱點：1有過動搖。在阮的收買下，接受其嫁妝，受到李的嚴厲責罵，在大節上，一個複社盟主竟比不上一個青樓女子，表達了下層人民的深明大義。2在國家民族危難之際，卻沉湎於兒女私情，雖他對李的愛是忠誠的，但他的愛和李的愛不同，李愛侯是愛正義，侯愛李卻是愛美女。作者通過侯方域這個形象，告訴人們複國的大業複社不能勝任，侯等人不能擔當。
    《桃花扇》藝術成就：1曆史真實與藝術真實的完美統一，堪稱一部信史。全劇真實地描述出南明朝廷的腐敗和誌士仁人的忠烈，而且對於社會下層人物的憂國憂民之心也有真切的表現，此外劇中還描寫了大量真實的曆史人物和事件。又根據作品主題需要進行了必要的刪減和虛構。使曆史與藝術得到統一。2人物形象塑造得非常成功，善於表現同一類型人物的不同性格。如李香君，對愛情忠貞不二，又明事理，識大體，具有清醒的政治覺悟和明確的是非判斷，在各種政治風波中，其辨忠奸、鬥邪惡，體現了勇敢堅毅的高尚品質和愛國的正義精神。3重視戲劇結構。作者以桃花扇這一象征性道具，串聯侯李的離合線索，遂輻射整個南明各派各係以及社會中各色人物的活動與矛盾鬥爭，紛繁錯綜，起伏轉折而有條不紊、不蔓不枝。4傳奇劇本結構的突破。以“老讚禮”為貫穿全劇之人旁看南明興亡。全本四十出，此外，在其上本先聲一出，末閏一出，下本首加一出，餘韻一出，比較獨特。5《桃花》的悲劇型結局，有力地打破了古代戲劇習見的大團圓程式。
    《聊齋誌異》思想內容：1揭露和抨擊黑暗的社會政治，歌頌被壓迫者的反抗鬥爭精神，表現作者進步的民主主義思想，如《席方平》《促織》《夢狼》等；2暴露和批判科舉製度的弊端和封建文人為獵取功名而不顧廉恥的醜行，如《考弊司》《司文郎》《王子安》等；3歌頌青年男女反對封建婚姻，衝破禮教束縛，追求自由、美好愛情的鬥爭精神。對忘恩負義，玩弄女性的劣行給予無情鞭笞。抨擊了澆薄的世風惡習，歌頌了高尚的道德情操，賦予了女性更多的自由和地位，借花妖鬼魂異類的故事，馳騁想象，抒發自己的理想，反映了那個時代被壓抑的靈魂的心聲。如《連城》《竇氏》《鴉頭》等；4富有深刻意義的寓言式小說和公案小說，從不同的角度對當時的社會作了多方麵的反映，能給人們以藝術的啟示，如《嶗山道士》《武技》《胭脂》等。不足：相信迷信，宣揚因果報應、地獄輪回和宿命論思想，肯定封建倫理道德，鼓吹婦道婦德等。
    《聊齋》藝術特色：《聊》是中國古代文言短篇小說藝術發展的最高峰。1以傳奇筆法表現誌怪內容，突破了魏晉誌怪小說的梗概粗糙，以更多的筆墨寫出鬼狐花魅與人的關係，同時，出於幻境、遁入人間的敘事方式的使用，產生了富有傳奇意味的引人入勝的效果；2描寫委曲，敘次井然的語言特點。語言既典雅簡潔又清新活潑，具有很高的語言造詣，其敘事還吸取了詩尚含蓄蘊藉的特點；3人物形象具有鮮明的個性特征。注意人物形象的個性化和多樣化，人物的自然屬性與人的社會屬性的和諧統一，以個性化的人物語言突出人物的不同性格。
    《聊齋》對傳奇手法的超越：蒲鬆齡的文言小說《聊齋誌異》不僅繼承了唐傳奇的手法，而且還超越了它。具體表現是：1從故事體到人物體。《聊齋誌異》在人物描寫方麵發生了質的飛躍。人物形象鮮明生動，性格複雜，它已經從唐傳奇以敘述故事為主，發展到刻畫人物為主。如《嬰寧》中描寫的美麗少女嬰寧，愛花愛笑，天真無邪的清純。2環境描寫。唐傳奇中的描寫比較少。《聊齋誌異》發展了環境描寫，並使之與刻畫人物相互表裏。如《嬰寧》風景美麗的山上，住著同樣美麗的少女嬰寧。3心理描寫。唐傳奇中像《紅線》寫紅線取金盒歸來的喜悅心情是唐傳奇中少見的心理描寫。《聊齋誌異》中去不乏見到。如《聶小倩》寫男主人公寧采臣對鬼魂聶小倩在幾個不同場合相遇，所產生的不同想法和心理變化，表現了他們關係的進展等，都較好地以心理描寫的方麵達到了藝術表現的目的。
    吳敬梓《儒林外史》思想內容：1深刻揭示了科舉製對士人的腐蝕和毒害。寫出了科舉時代的社會環境，讀書人在科舉製度引誘和威逼下不分是非，喪失理智，麻木不仁而又不自知的情形，以及社會上根據科場成敗而漲落升沉的人情世態；2把對科舉製度的批判同對官場、社會惡勢力的批判結合起來，把批判科舉製度同批判虛偽吃人的理學和封建禮教結合起來。通過描寫科考及第的讀書人，一類以犧牲自我與個性為代表追求功名富貴的利祿之徒，出仕則為貪官汙吏，居鄉則為土豪劣紳，用悲憤和辛酸的筆觸，寫出了儒林群醜在人格意識方麵的扭曲與墮落，進一步暴露了科舉製度的罪惡，揭示了政治的黑暗；3描寫一批保持獨立人格，講究文行出處的正麵人物形象，表達了對理想人生的熱切追求。塑造了一些輕視功名富貴，具有一定叛逆性格卻又帶有封建階級正統氣味的所謂“真儒”形象。讚揚了部分功名富貴圈以為善良淳樸或有一技之長的市井小民，在一定程度上表現了作者的進步傾向；4作者的局限性在於作者雖看到了社會的黑暗但沒有找到出路。
    《儒林外史》藝術成就：1突出的諷刺藝術。魯迅先生說：戚而能諧，婉而多諷。作者把詼諧的諷刺和嚴肅的寫實結合起來，對諷刺的不同對象持不同態度，運用對比和揭示矛盾的言行暴露原形，通過細節描繪和情節的逆轉增強諷刺效果。被諷刺人物的喜劇行為背後，幾乎都隱藏著深刻的悲劇內涵；2獨特的結構形式。魯迅說：雖如長篇，頗同短製。全書沒有貫穿始終的中心人物和中心事件，而是由一個個人物的相對獨立的故事，前後聯結，互相推進，形成儒林生活的長幅畫卷。全書以批判科舉製度下異化了的功名利祿思想為主線，將眾多的人物和紛繁的故事統攝起來，故思想一貫，層次分明。既繼承了話本、傳奇的傳統，有反映了文人獨立完整的構思；3高度純熟的白話。語言主體是當時的官話，方言也是較為規範的。準確有力，簡潔洗練，含蓄風趣而富有形象性。
    試述《儒林外史》兩組對立人物及其意義
    吳敬梓的《儒林外史》中寫出了與魏晉風度相似和對立的兩組人物：
    1．一類以犧牲自我與個性為代表追求功名富貴的利祿之徒。作者以悲憤和辛酸的筆觸，寫出了儒林群醜在人格意識方麵的扭曲與墮落。如範進中舉後變瘋，寫出了士子因迷戀舉業而完全被動地失去了自我。作者對這一類人物的描寫，是為了抨擊和徹底否定封建科舉製度。
    2．另一類是保持獨立人格，講究文行出處的瀟灑人士。《儒林外史》中與魏晉風度相似的文人以王冕為代表。如傳記載王母要回老家，王冕載母於車，“自被古冠服隨車後”。吳氏將這一行孝之舉改為一幅舒張王冕個性與叛逆精神的圖畫。這裏可見到卓爾不群的屈子形象，更可見到魏晉士人寬衣大袖的瀟灑風采。這一類人物表現了作者心中的理想人物。
    試述《儒林外史》對諷刺藝術的貢獻
    吳敬梓的《儒林外史》諷刺手法的運用是對中國小說發展的一大傑出貢獻。
    一．從先秦開始，中國古代文學中主要局限於封建皇權的政治諷喻；白話小說《西遊記》的諷刺多以調侃出之；明末清初的部分世情小說，如《金瓶梅》和《醒世因緣傳》諷刺隻是其中附帶使用的手法；《西遊補》等神魔小說中的諷刺已經上升為主導風格，但主要是嬉笑怒罵，是喜劇的諷刺。《儒林外史》對諷刺藝術最大的貢獻就是從儒林群醜可笑的喜劇表麵去挖掘其內在的悲劇意蘊。以範進為例，中舉前後的悲喜劇，揭示了八股製藝如何摧殘了士人的心靈，造成他們人格的墮落，作者給可笑注入了辛酸，給滑稽注入了哀愁和痛苦。
    二．在以喜寫悲這個主導傾向的規定下，作者將其諷刺藝術的天才發揮到淋漓盡致的境地，主要手法有：
    1．以對比手法展示人物前後行為矛盾，如胡屠戶在範進中舉前後的態度。
    2．以白描手法精心刻畫人物行動。如嚴監生臨死前還念念不忘燈盞裏多點了一根燈草。
    3．借用人物自己言行之間的矛盾，如嚴監貢正在表白自己從不占別人便宜，突然小廝進來，報告早上關起別人的豬人家找上門來等等。
    《紅樓夢》思想內容：1以賈寶玉林黛玉之間的愛情悲劇為中心線索，為我們展示了一副封建社會末期的全景圖畫，反映了封建社會各個方麵，猛烈抨擊了封建道德的虛偽和腐朽，熱情歌頌了新生的，不可抗拒的叛逆精神，表現了作者進步的社會思想和民主主義思想，這是全書的一條主線，標誌著《紅》思想達到的新高度。2還通過對以賈府為代表的封建貴族家庭的興衰變化以至全麵崩潰的描寫，描繪了上至皇宮、下及鄉村的廣闊曆史畫麵，廣泛而深刻地反映了封建社會末世尖銳而複雜的矛盾衝突，揭露了封建社會末期的黑暗、腐朽以及不可克服的內部矛盾，從而客觀上現實了封建社會不可挽回的衰敗命運。3局限是具有悲觀主義、虛無主義的思想和神秘主義、宿命論的色彩。
    《紅樓夢》藝術特色：1塑造出成群的有血有肉的個性化人物形象。①用重要的場合和事件及細節的刻畫反複皴染人物性格：如寶玉的乖張、黛玉的眼淚、王熙鳳的強悍等。②對比映襯。作者善於用不同的人物或者是相近的人物進行對比，以突出他們的獨特性，完全改變了過去小說人物類型化、絕對化的描寫。如黛玉和寶釵的對比，晴雯和襲人的對比等③各種手法的烘托：心理、環境、詩詞等。作者對人物心靈及其矛盾衝突的描寫取得巨大進步，表現在作者寫出了人物心靈深處情感因素與理性因素的真是搏鬥，善於表現人物微妙的心理活動。環境方麵如黛玉的瀟湘館是高雅清幽的，寶釵的蘅蕪苑是樸素淡雅的。2雙線網狀的情節結構：以寶、黛、釵的愛情婚姻和賈府的盛極而衰兩根主要情節線索，穿插許多小情節線索，相互關聯，各種矛盾錯綜複雜、主次分明，有條不紊。小說的整體布局井然有序。3成熟優美的語言。《紅樓夢》的語言簡潔純淨而又豐富多彩，生動準確而又精煉傳神，人物語言高度個性化，形神兼備彰顯人物性格。並且文備眾體，詩歌辭賦酒令燈謎笑話等多種藝術形式的加入大大豐富了小說的表現力。
    《紅樓夢》的悲劇意義：曹雪芹的《紅樓夢》向世人昭示一個人們感情上難以承受，但卻無可改變的哲理：人生和社會永遠處於擺脫的命運悲劇之中。他從三個層麵揭示了從社會到個人，從表層到深層的悲劇意蘊。
    一．社會悲劇。《紅樓夢》寫出了由家庭悲劇構成的社會悲劇。它以四大家族的興衰為基本線索，以寶、黛愛情為中心事件，寫出了從家庭到社會的悲劇命運。1封建官僚家庭政治上的腐敗是他們必然衰敗的根本原因。如“護官符”的作用，點出“賈、史、王、薛四大家族的黑暗內幕。2從生活的窮奢極欲寫出四大家族必然崩潰的結局。如一頓螃蟹宴便是莊稼人一年的生活費。奢侈和荒淫是分不開的，賈府的淫亂無恥已經到了亂倫的地步。3作者以賈府一代不如一代的生動描寫，揭示出封建家庭自然枯萎的悲劇命運。賈寶玉的形象在賈府的社會悲劇發展過程中具有特殊的意義。作為社會新思潮代表人物的賈寶玉與作為腐朽的封建勢力化身的家庭是格格不入的水火關係。賈寶玉的愛情悲劇也是社會悲劇的一個縮影。由於無法找到自己理想的社會道路，他把自己的精力轉移到愛情生活上來。
    二．道德文化悲劇。儒家思想在本質上是一種倫理思想，它的突出要點就在於一方麵它用“仁愛”來作為每一個人的道德信念和行為準則，又強調個人對社會的服從原則，這是要以犧牲個性價值為代價的。
    作者通過一係列生動鮮明的人物形象，對以仁愛為核心和以個人服從社會為前提的儒家思想提出了大膽的質疑。從貴族後裔身上看到儒家思想的失敗，青年女子的不幸命運，往往也可以從儒家道德文化的影響中找到原因。如薛寶釵盡管是婚姻上的勝利者，然而在個人自我上卻是徹頭徹尾的失敗者，作為封建道德文化造就的標準的淑女形象，她隻是以壓抑個性去服從社會和家庭。
    三．人生悲劇。人生悲劇則是從哲學上思考生命的本質，《紅樓夢》在悲劇領域所取得的成就已經達到中國悲劇作品的頂峰。
    《紅樓夢》對中國傳統悲劇意識的最大突破，就在於它徹底拋棄了那種自欺欺人，始終幻想喜從天降的淺薄悲劇意識，將人生無所不在的悲劇現象上升到哲學高度來認識其永恒的不幸。王國維認為解脫悲劇有兩種，其中一種是看破紅塵而出世，這種解脫是宗教的，超自然的，因而是平和的，而高出這種解脫的是賈寶玉，他不是因為自己的痛苦，而是看到全人類的痛苦，從而得到解脫之道的。
    《紅樓夢》對自然主義突破的寫法：《紅樓夢》一方麵吸取中國傳統小說的觀念，同時打破其束縛，對才子佳人的批評，從而在作品中表現全新的麵貌。1《紅》繼承傳統的寫法並加以發展，不追求曲折離奇的故事，而以家庭瑣事、兒女之事為內容，這一寫法直接繼承《金瓶梅》寫表現日常生活，但拋開《金》的自然主義，並自覺避免才子佳人小說的公式化，更多帶有典型化、概括化，因此具有藝術感，比中國傳統小說更豐富。2在曹雪芹看來，男女之間感情的最高境界並不在於肉體結合的快感，而在於精神境界的溝通和契合。他反對象《金瓶梅》和猥褻小說那樣津津樂道於男女交媾細節的描寫。他提出賈寶玉的“意淫”、“情不情”的精神追求。
    王熙鳳形象：王熙鳳是《紅》中最生活化、最生動化、最豐富的一個形象。她最顯著的性格特點就是“五辣俱全”，即香辣、麻辣、潑辣、酸辣和毒辣。她幹練，有管家的才能，料理起家務來毫不含糊。又幽默善言，善於調節氣氛，周旋於不同的人物之間，遊刃有餘，對不同的人，采取不同的態度。她一心討好賈母以及寶玉等賈府的重要人物，卻又耍計毒害尤二姐。她是賈史王薛四大家族中首屈一指的“末世之才”。
    林黛玉形象：林黛玉是封建階級的叛逆者，但又有貴族少女的一般特點。與寶玉的惺惺相惜，使她的青春覺醒，而她體弱多病的體質，寄人籬下的生活，受到威脅的愛情，使她形成多愁善感、敏感多疑的性格特征，尖酸刻薄語言以及孤傲的行止，感傷詩人的靈魂境界，是一個被封建社會所損害所吞噬了的弱女子。作者塑造這一形象，不僅深刻批判了封建社會製度，而且反映了處於封建製度下的婦女的不幸遭遇和生活希望。
    賈寶玉形象：賈寶玉不是有形的封建社會機構的破壞者，而是無形的封建社會意識的異己者和各種典章製度的懷疑者。首先，他斷然拒絕走封建統治者為他安排的“仕途經濟”道路，同科舉製度決裂。其次，他厭惡四書五經，蔑視封建綱常，對孔孟之道，程朱理學做了大膽的否定。第三，賈寶玉對於“男尊女卑”以及人與人之間的不平等思想與製度，表示了大膽的否定和批判。他喜歡女子讚美女子，實際上是對以男子為中心的封建社會的痛心疾首，是對舊觀念舊製度，人與人之間關係的一種叛逆與否定，透露出萌芽民主主義思想的曙光。
    試述《紅樓夢》人物塑造達到個性與共性高度統一的典型
    1．曹雪芹的《紅樓夢》在人物性格的描寫上達到了個性共性的高度統一的典型高度。
    2．如王熙鳳作為榮國府的管家奶奶，她是《紅樓夢》女性人物中與男性世界關聯最多的人物。她玲瓏灑脫、機智權變、心狠手繽