與《故夢》的相遇緣於一位舍友，她的無心之舉讓我發現了這部極為優秀的年代戲。
    初時，它並沒有打動我，沉悶的開場、緩慢的節奏與並不討喜的個性角色幾乎讓我對它完全失望。
    重拾，或許是因為它的名字。故夢，透著懷念、無奈與滄桑，還有時光過濾後的寧靜安和。又或許，是因為另一位舍友的一段話。她說，最後一集，當沉默了七年的男主從女兒口中得知大陸發布了《告台灣同胞書》的那一刻，終於嘶啞著喊出“帶我回家！”。然後她就忍不住哭了。我一直相信，能讓人感傷流淚的東西都是好的。
    觀看《故夢》的大多數時候都是獨處，也因此可以靜靜地流淚，無須克製，無須壓抑。這樣的感覺，很好。
    有很長一段時間，我都覺得陸天恩這個角色，與我有些相似，至少在精神上。他曾這樣概括他的前半生：因閑而尷尬，因尷尬而閑。富貴的出身，所處的亂世，造就了他尷尬的人生。尷尬人遇尷尬事，也必陷親人於尷尬。身為滿清的皇親國戚，他自小錦衣玉食，但同時也受著心靈上的禁錮。父母的約束，家庭的約束，乃至身份的約束，造就了他軟弱的個性。他的第一場婚姻就是此下的犧牲品，他的初戀亦是因此而夭折。但他是無奈的，我一直相信。
    秦燕笙的出現，是陸天恩生命裏的一道亮彩，亦是故事的亮彩。這是一個朝氣蓬勃的女性，她帶著新時代的思想，闖進了陸天恩古井般沉悶的生活，為他打開了一扇心窗，讓他呼吸到純淨而清新的空氣。可是，這樣的美好卻終止於婚姻，終止於一個家族的參與。文化的背離、觀念的衝突、思想的碰撞，終於使她毅然選擇離開。盡管對他仍有不舍，卻不再拖泥帶水。當多年後，秦燕笙搖身變為“秦教授”時，當陸天恩僅遠遠看著她的背影就將她認出時，我終於明白，他未有一日曾將她遺忘。
    羅海瓊演繹秦燕笙時，恰到好處。從學生時代的朝氣蓬勃卻又棱角分明，到學成歸來的沉和溫婉卻又大氣昂揚，我看到了她作為演員的實力。十年的滄桑曆練，使人心完成了一次褪變。而在熒屏上，一切不過短短瞬間，若要真切，離不開恰當的感悟與詮釋。
    陸天恩的父親主張“獨善其身”，陸老太太的去世斬斷了他對溥儀王朝的最後一點牽絆，於是舉家南遷。在上海歌舞升平的喧囂中，陸天恩漸漸以無所事事的姿態迎來了他的而立之年。
    從水飄萍（初戀）到小韻仙，陸天恩仍舊沉迷在戲裏，無論是在烽煙四起的北平，還是在紙醉金迷的上海，不管台上唱的是錚錚有調的大鼓書還是娓娓動聽的越劇。戲，於他，既是消遣，亦是慰藉。水飄萍便如《紅樓夢》裏的林黛玉，氣質上高潔清冷，精神上纖塵不染，卻偏偏多愁多病。小韻仙則不同，台上，她演得入木三分，台下，她卻如懵懂不知人事的小姑娘，說話做事皆可見出幼稚之處。當年的水飄萍讓他滿心歡喜，如今的小韻仙則使他心生憐愛。一人分飾兩角，熊乃瑾展現出的是兩個精神氣質截然不同的戲中女子，演技可見一斑。
    有些女子宜家宜室。汪蓮君對於陸天恩，對於陸家來說，或許就是這樣一名女子。兩人初見時，她著一身素色旗袍，兩條辮子自然垂於胸前，笑容恬靜。這與李小冉的氣質很是相符，看著舒服，讓人覺得那不是在“演”，那就是汪蓮君。
    然，汪蓮君的“精神潔癖”與陸天恩無可奈何的“欺騙”使兩人的婚姻淪為一具空殼。如同一場絢爛的煙花，所有的美浮於表麵，一轉眼，便隻餘灰燼。隻是，這樣的“消逝”卻不灑脫，還綿延了無盡的痛。許多年後，也不得不歎一句“若人生隻如初見，何事秋風悲畫扇”。所幸，命運的流轉，讓他們學會了理解與寬容，雖然彼時年歲已大，卻終於讓人獲得一份難得的釋然。
    從上海到台灣，陸天恩學會了“擔當”，學會了做一個平凡的人。可以說，如果沒有這段日子的描述，《故夢》便會黯然失色。在這裏，他有了他的第一份工作，有了他對生活的新的感悟，有了他唯一的女兒。至今，仍感懷於蓮君的那句話“二十年前的你，沒有今日的鼾聲，但今天你的鼾聲在我聽來是最溫暖的樂聲”。褪去華美的外衣，歸於平凡，其實是他最好的歸宿，也是陸家最好的歸宿。
    陳坤演繹陸天恩，是《故夢》的靈魂所在，也是《故夢》最大的成功。從少年到老年，每一個動作，每一個表情，都讓人覺得熨帖，他的表演已深入角色的靈魂。尤其是背井離鄉的那段，在海上漂泊的那段，我幾乎都是在淚眼迷蒙中將它看完的。當看到他的女兒海棠哭著說“別人的爸爸是爸爸，為什麼我的爸爸是爺爺。他的頭發都白了，像個老伯伯。”我的眼淚就撲簌簌地掉。陸天恩的成長比常人晚了幾十年，也因此付出了更加艱辛的代價。但他是快樂的，正如故事結尾所說：“人之為人，是因為有了記憶。曆史的記憶，情感的記憶，便堆積成了人的背負。陸天恩的一生，就是這樣累積而成的。亂世求生的他，沒有成為時代的弄潮兒，這不是天恩的遺憾。而脫離了陸家特意為他打造的龜殼，成為自在自由，並生機勃勃的平民百姓，這卻是陸天恩的自豪。生時的他，飽嚐苦悲；故去的他，享受快樂。”